Les groupes K-Pop de chaque génération peuvent prospérer ou échouer grâce à leurs concepts. Dans un genre musical aussi visuel, l’esthétique d’un certain album, de ses morceaux et de toutes ses performances associées (le concept en un mot) est primordial. Certains groupes débutent avec un concept puis passent à un autre lorsqu’ils ont une nouvelle histoire à raconter – en passant par ce que les fans de K-pop appellent des époques. D’autres débutent et construisent leur carrière avec une itération différente du même concept, encore et encore, en passant à un autre seulement lorsqu’ils se rendent compte qu’ils sont devenus trop grands. D’autres n’ont toujours pas de concept fixe et choisissent ce qu’ils expérimentent à chaque retour. Et puis il y a Red Velvet.
Mon groupe de sorcières mal intentionnées préféré ! Je les aime! (Divertissement SM)
Il y a une raison pour laquelle les cinq membres de Red Velvet, l’un des diamants de la couronne de SM Entertainment, sont connus sous le nom de Concept Queens dans tout le fandom de la K-pop. C'est en partie parce qu'Irene, Seulgi, Wendy, Joy et Yeri sont juste que bon et peut tout faire. Mais c’est aussi parce que Red Velvet a toujours été censé avoir un double concept, et c’est juste là dans le nom.
Mais avant de nous plonger dans le double concept pour mettre fin à tous les concepts de doute, quelques informations de base. Ainsi, aux deux extrémités opposées d’un spectre dans la K-Pop se trouvent le Cute Concept et le Boy/Girl Crush Concept. Pensez à LIKEY de TWICE, même si le groupe est désormais passé à un concept plus mature par opposition au DDU-DU DDU-DU de BLACKPINK.
Les groupes se situent généralement d'un côté du spectre, et même s'ils peuvent avoir un grand changement de concept au milieu - comme CLC l'a fait lorsqu'ils sont passés d'un concept mignon avec No Oh Oh à Girl Crush Smash Hit Extraordinaire, Hobgoblin en 2017 - ils ont tendance à s’en tenir au camp qu’ils choisissent.
De nombreuses décisions conceptuelles dépendent du public cible visé. Alors que les concepts mignons sont, de manière générale, plus appréciés par le public de la K-Pop en Corée du Sud, les concepts Boy and Girl Crush ont tendance à trouver un plus grand écho auprès des fans internationaux et pourraient aider les groupes à prendre pied dans les charts musicaux occidentaux. Mais c’est un tout autre argument que nous n’avons pas le temps d’analyser pour le moment.
Un interrupteur conceptuel pour l'AGES. (Cube Divertissement)
Il suffit de dire que les groupes choisissent un côté du spectre Mignon/Badass et s'y tiennent, car basculer entre des concepts si diamétralement opposés n'est pas aussi facile qu'il y paraît. Il ne s’agit pas seulement de changer de vêtements et d’échanger les uniformes scolaires à carreaux contre des bottes de combat et des vestes en cuir. Il s’agit d’une reconstruction complète des attitudes des idoles et des images publiques – dans une industrie qui prospère grâce aux relations parasociales et à la familiarité qui se construit entre les membres d’un groupe et leurs fans.
Le changement de concept s'avère considérablement rentable lorsqu'il est bien fait, mais il a également de très grandes chances de se détériorer lorsqu'il se contente de suivre les dernières tendances. Il en va de même pour avoir un double concept qui alterne entre Cute et Boy/Girl Crush : cela nécessite une planification minutieuse pour être convaincant et cohérent. C’est pourquoi le double concept de Red Velvet est aussi réussi et aussi iconique. Ce n'est pas quelque chose qu'ils ont décidé alors que le groupe était déjà actif et promouvait, en réaction aux diverses influences de l'industrie, Red Velvet a été fondé sur son double concept.
Red Velvet peut sembler un nom aléatoire – peut-être qu’ils aiment vraiment les gâteaux chez SM Entertainment ? – mais il résume en réalité les deux côtés des concepts et de la musique du groupe. Les retours et les époques rouges sont plus brillants, plus pop, plus légers et définitivement classables sous un concept mignon. D’un autre côté, les titres de Velvet sont plus sombres, pleins d’ambiances sorcières et nettement plus matures. Pas tout à fait un Girl Crush Concept dans la définition la plus classique du terme, il manque la musique percutante et les attitudes qui sont devenues synonymes de 100% Crush Concepts, mais les retours de Velvet se rapprochent définitivement de cette extrémité du spectre. que les retours rouges.
Est-ce que cela ressemble au même clan de sorcières ? Je ne pense pas. (Divertissement SM)
C'est la partie où les vidéoclips entrent en scène pour mieux expliquer ce que j'entends par chansons de Red et Velvet. Les premiers incluent des retours comme Red Flavor, Power Up, Zimzalabim et Dumb Dumb. Des couleurs vives, un tempo optimiste et des images presque absurdes sont un élément essentiel de ces retours, qui sont souvent des retours estivaux, à la surprise de personne.
Les chansons de Velvet, quant à elles, incluent des morceaux comme Bad Boy, Peak-a-Boo et Psycho. Ils sont plus doux et plus matures et Red Velvet ressemble toujours à 100% à un clan de sorcières prêt à vous lancer une malédiction incassable. De plus, la cinématographie générale des vidéoclips eux-mêmes donne presque l'impression que les cinq membres forment un groupe complètement différent.
Bien qu’en apparence, les deux concepts semblent complètement distincts, ils partagent bien plus qu’ils ne le laissent entendre. C’est la clé qui manque à de nombreux actes qui tentent eux-mêmes d’avoir un double concept. Les chansons rouges sont joyeuses et lumineuses, mais elles ont toujours une nuance de malaise, comme si vous étiez sur le point de tourner le dos à Yeri discutant des raisins dans Red Flavor pour découvrir une scène de meurtre. Et ce sentiment que quelque chose ne va pas ici est mis au centre des retours de Velvet, faisant des deux concepts les deux faces d’une même pièce qu’ils ont toujours été censés être.
(Image en vedette : SM Entertainment)
