Après le final cliffhanger de la première partie, les fans de Netflix Lupin J'attendais avec impatience la première du deuxième volet, maintenant qu'Assane Diop est devenu l'homme le plus recherché de France. Ce vendredi, l'attente est enfin terminée puisque Netflix diffusera les cinq prochains épisodes. Avant la première de la deuxième partie, nous avons discuté exclusivement avec Mathieu de son travail dans la série. Lisez l’interview complète ci-dessous.
Si vous n'êtes pas familier avec la série, Lupin suit le voleur professionnel Assane Diop, fils unique d'un immigré sénégalais venu en France pour chercher une vie meilleure pour son enfant. Le père d’Assane est accusé du vol d’un précieux collier de diamants par son employeur, le riche et puissant Hubert Pellegrini, et se pend dans sa cellule de prison par honte, laissant l’adolescent Assane orphelin.
Vingt-cinq ans plus tard, inspiré par un livre sur le gentleman voleur Arsène Lupin que son père lui avait offert pour son anniversaire, Assane entreprend de se venger de la famille Pellegrini, utilisant son charisme et sa maîtrise du vol, du subterfuge et du déguisement pour dénoncer le comportement d'Hubert. crimes. La musique du compositeur français Mathieu Lamboley ajoute au suspense et à l'émotion du spectacle. Mathieu construit un paysage musical tout à fait unique pour la série, créant un son hybride mêlant à la fois l'écriture classique et les rythmes hip hop.
WoN : Pouvez-vous nous raconter comment vous avez commencé à vous impliquer dans Lupin ? Qu’est-ce qui vous a attiré dans le scénario ?
Mon agent français a entendu parler du projet et les producteurs ont organisé un pitch. Il y a eu un concours avec plusieurs compositeurs travaillant sur quelques scènes et il a réussi à me mettre sur le terrain. J'ai tout de suite proposé un thème qui a fini par être le thème Arsène, thème principal de Lupin . Ce qui m'a plu dans le scénario, c'est le fait que la série n'est pas un remake des livres de Maurice Leblanc, mais plutôt une façon de perpétuer l'héritage du livre dans le présent, avec ce personnage d'Assane vivant à Paris au 21ème siècle.
WoN : Comment décririez-vous votre musique pour la série ?
Si je devais le décrire en un mot, je l’appellerais un hybride. Quand j'ai commencé à travailler sur Lupin , j'ai passé du temps à réfléchir à ce que représente réellement la série. Pour moi, Lupin est une question d'héritage, un père transmettant un héritage littéraire à son fils, et ce dernier perpétue l'héritage au présent. La question devient alors : comment traduire cela en musique ? J'ai décidé de travailler sur une musique hybride : mélanger mon héritage classique avec des sons plus modernes, comme si j'essayais moi-même de faire vivre mon héritage musical dans le présent. Et c’est ce que l’on peut entendre dans la bande originale : une écriture classique se mêlant aux rythmes hip-hop.
WoN : La deuxième partie de la série a été réalisée par Ludovic Bernard et Hugo Gélin. Quel genre de contribution chacun d’eux a-t-il eu sur la musique de leurs épisodes ?
Chaque réalisateur a sa propre façon de parler de la musique. Mais dans un spectacle comme Lupin il s’agit aussi d’unifier la saison au fil des épisodes, et cela fait partie de mon travail de compositeur de créer cette unité. Les épisodes de Ludovic étaient vraiment faciles à travailler car leur esthétique correspondait totalement à ce que j'avais composé pour les premiers épisodes. Hugo s'est chargé des derniers épisodes, notamment de l'épisode 10 qui comporte une séquence musicale tournée au Théâtre du Châtelet. Hugo voulait vraiment que ce dernier épisode soit énorme, comme une grande finale donc j'ai dû inventer quelque chose de vraiment nouveau ! Un défi fantastique pour moi puisque j’ai fini par composer une pièce symphonique.
WoN : En quoi votre score pour la partie I est-il différent de celui de la partie II ?
date de sortie de la saison 2 d'Artful Dodger
Dans la première partie, j’ai présenté les thèmes principaux et j’ai vraiment exploré le style musical hybride de Lupin.
La deuxième partie a été une excellente occasion d’approfondir mon écriture. C'est ce qui m'a plu avec le format série. Pour un compositeur, c’est une opportunité fantastique car on a le temps de développer ses idées. Au fil des épisodes, on peut aller beaucoup plus loin en termes de créativité, car le public s'est familiarisé avec la palette collective des sons et des thèmes de la série. Pour le dernier épisode, j’ai écrit une riche symphonie où tous les thèmes du spectacle se mélangent. Cela aurait probablement été trop dans n'importe lequel des autres épisodes, mais pour la finale de la deuxième partie, c'était très approprié.
Gagné: Lupin apporte une méta-version aux histoires du maître voleur Arsène Lupin, créées par Maurice Leblanc en 1905. Lupin a même croisé la route de Sherlock Holmes dans plusieurs histoires. Connaissiez-vous les histoires de Leblanc avant de commencer à travailler sur la série ? Depuis, êtes-vous retourné et lu certains d’entre eux ?
Enfant, j'étais un vrai fan des livres d'Arsène Lupin, j'en lisais beaucoup, donc je connaissais le personnage et je l'adorais déjà. Une fois que j'ai commencé à travailler sur la série Netflix, je ne les ai plus relus, peut-être parce que j'étais trop occupé à composer, mais aussi parce que je pense que ma mission était de composer une bande originale unique pour la série, et non d'être un expert d'Arsène Lupin. Dans l’ensemble, j’ai tiré l’essentiel de mon inspiration de la série elle-même, mais j’ai toujours gardé mes souvenirs d’enfance en tête.
WoN : Avez-vous eu l'occasion d'utiliser un orchestre pour le Lupin score? Si oui, pouvez-vous nous dire où vous avez tout enregistré ?
Dans différents studios, en France et en Macédoine. Ce qui était important, c'était de travailler avec de vraies personnes. Quand vous entendez une clarinette basse Lupin , quelqu'un était en train de l'enregistrer. Pour ma symphonie du dernier épisode, nous avons eu la chance de travailler avec un grand orchestre français : l’Orchestre National d’Ile de France. Nous avions 72 musiciens talentueux qui jouaient mon morceau. Nous avons d'excellents musiciens ici en France et c'était important pour moi de le montrer aussi.
WoN : Entre la partie I et la partie II, il y a eu quatre réalisateurs. Comment conserver un son cohérent entre toutes les différentes entrées créatives ?
Lorsqu’on travaille sur une série comme celle-ci, on passe beaucoup de temps à trouver la bonne couleur dès les premiers épisodes, définissant essentiellement l’ADN de la musique. Il y a de longues et riches discussions avec tout le monde, des producteurs au showrunner en passant par les dirigeants de Netflix. Une fois ce langage établi, tout le monde le respecte comme un élément clé du spectacle. La musique devient en quelque sorte un autre personnage principal. Tout comme les traits de personnalité des personnages, une fois que vous les avez, vous jouez avec eux et les développez encore plus. Vous ne les changeriez pas complètement d’épisode en épisode, juste à cause du réalisateur.
prise dans une série télévisée de 2017
WoN : L'une des choses dont les critiques raffolent, c'est de pouvoir voir la France de près et personnellement à travers la série, avec votre musique la rendant encore plus authentique. Parce que vous êtes vous-même français, en quoi pensez-vous que votre ton et votre style de musique diffèrent de ceux des compositeurs américains ?
Je suis définitivement un compositeur français, ayant étudié au conservatoire de Paris, et mes compositeurs préférés sont Ravel et Debussy. Cela peut certainement s’entendre dans ma musique à un moment donné. Mais ce qui compte le plus, je pense, c’est que je n’essaie pas de paraître américain ou « international ». J'embrasse mon héritage. Comme tout le spectacle, il ne cherche pas à effacer sa francité. Je suppose que cela fait partie de l’intérêt d’une émission comme celle-ci, qui a rencontré un large public international. Les gens voient Paris, la culture française, ils entendent notre langue. Et j’ai tendance à penser que je peux aussi partager la musique française. Ensuite en termes de production, nous sommes heureux de montrer notre savoir-faire, répondant aux normes internationales, tout en gardant notre personnalité.
Gagné: Lupin est une série française, mais qui a gagné en popularité dans le monde entier. On prévoyait que la première partie aurait été regardée par 70 millions de personnes. Selon vous, qu’en est-il de la série que les gens aiment tant ?
Je pense que montrer la culture française fait partie de l'attrait, peut-être encore plus à une époque où les gens ne pouvaient pas voyager facilement. Et puis c'est juste un bon spectacle ! Je crois que les gens apprécient le plus le personnage d'Arsène. L’interprétation d’Omar est fantastique, ludique, conviviale et amusante avec cette touche d’astuces low-fi. Il rend Assanane profondément humain, c’est bien de ça qu’il s’agit, n’est-ce pas ?
Lupin Part II arrive sur Netflix le 11 juin 2021.